Les membres du Photoclub du Rhin vous accueillent sur 3 week-endsdu 24 octobre au 8 novembre 2026

Exposition de séries des membres du club.

Titres des séries : 

Créatures de lumière - AUCLAIR Marie-Laure

Entropie - BAUER Anthony

Le seigneur des bois - BAULT Patrick

Reflets magiques - BIDOLI Patricia

Contrastes urbains - BORER Alain

Goutte d'Or - CASANOVA Mai-Lan

La traversée du désert tunisien - CHATELARD Jean-François

Les hirondelles et le regard du photographe - DELTRUEL Bernard

La lune et l'étoile - DISCHLER Alain

Red curse - DOSCH Céline

La lumière est encore là - FROEHLY Thibaut

Je pars en arrivant - GLORIUS Marc

L'appel de l'océan - GOERIG Estelle

Portraits - GONSIOR Marie

Ainsi va la vie - HASSLER Philippe

Milano Centrale - JENNY Caspar

Inde - LACKER Robert

Entre ombre et lumière - LAWITSCHKA Yvan

La loterie du ciel - MEISBURGER Philippe

Regards sur le Grand Canyon du Verdon - MEYER Chantal

Grèbe huppée - PLÜSS Andrée

Ça pique - SIEBER Yves

Patrimoine et Histoire d'Alsace - TOCHTERMANN Damien

Arbres remarquables - TROXLER Michel

Le roi de la savane - WODEY Daniel

Olivier Grunewald (né en 1959) est un photographe, vidéaste français, connu à l’échelle internationale pour ses photos spectaculaires de phénomènes naturels. Depuis les années 1990, il documente des volcans en activité sur plusieurs continents, alliant observation scientifique et photographie artistique. Ses travaux ont été publiés dans des magazines prestigieux tels que National Geographic, Geo et Paris Match.

L’image est pour lui un moyen et un but pour s’immerger au cœur des forces de la Terre et se couler dans l’intimité de la vie animale. Son travail, notamment sur les tortues marines, les aurores boréales et les volcans a été récompensé quatre fois par le World Press Photo. Ses reportages et ses livres sont publiés dans de nombreux pays. 
Ses images montrent à la fois la beauté et la vulnérabilité de la Terre. Elles allient documentation, conscience environnementale et mise en scène esthétique.

Série ORIGINES

Co-auteur avec Bernadette Gilbertas, journaliste et écrivaine, le projet ORIGINES met à l’honneur la puissance, l’énergie de la Terre, l’extrême richesse de la biodiversité, et révèle l’époustouflante beauté de la nature sauvage. 
ORIGINES célèbre la biodiversité, mais aussi sa fragilité et de fait, celle de l’Homme. Puisse ce voyage à travers le temps, l’espace et la diversité, inviter à une relation renouvelée avec la nature et à plus de respect envers la Terre, berceau de nos origines.

Pour en savoir plus :

Site d'Olivier Grunenwald : www.oliviergrunewald.com

Le bois s'entaille, se façonne et se polit.
L'osier se tord, s'épointe, se tisse.
Le verre glisse, tourne, et s'élance.
La pierre se taille, se sculpte, se rabote
Tout comme le collodion, cette substance argentique qui se coule, se répand, se fixe, capture l'éphémère et révèle tout un univers en image.'

Aude Boissaye

Photographe indépendante, créatrice du Studio Cui Cui installé à Pantin, Aude Boissaye a retrouvé les gestes, lles matériaux et les outils des premiers alchimistes photographes du XIXe siècle pour fabriquer des photographies qui sont des objets-images. En renouant avec la chambre photographique et la technique du collodion humide, sa photographie se concentre sur le portrait et la géographie humaine, avec l’obsession de donner une valeur à un temps, un corps à un instant et d’affirmer la force du lien au présent dans un geste qui, pareil au jeu, étreint l’intensité du moment. 

Son savoir-faire réside dans sa capacité de travailler rapidement dans des environnements aussi variés qu'une entreprise de haute technologie ou un atelier d'artisan. 

Elle conçoit et réalise aussi également textes, maquettes, brochures et livres.

Avec Manufactures, Aude Boissaye présente une exploration poétique de la photographie artisanale.

Ancienne éditrice à l'agence Gamma, elle fonde à Paris, en 2013, le Studio Cui Cui où elle revisite les procédés du XIXe siècle pour créer des images uniques, façonnées à la main.

Entre art et savoir-faire, ses œuvres célèbrent la lumière, la matière et la beauté des gestes.

Loin du jetable, de l'éphémère et du numérique, le mot manufacture intègre désormais une valeur de résistance qui s'applique à tous les métiers, y compris la photographie.

Manu factus en latin, « fait à la main », il y a dans ce mot, non seulement l'expression d'un savoir-faire, mais aussi l'idée d'une reconnexion au réel, le goût de l'authenticité et ce besoin qui est le nôtre de réinventer le monde.

Pour en savoir plus :

Site du Studio Cui Cui : www.studiocuicui.fr

Découvrez Christophe Asselin, photographe chasseur de tornade !

Passionné de phénomènes météo extrêmes dès son enfance, il a rapidement décidé d’arpenter les routes à la recherche de ces événements impressionnants. Depuis 2004, il poursuit orages, tornades, voire parfois ouragans, afin d’en capter les images les plus immersives possible, que ce soit en photo ou en vidéo.

Son obsession : garder une trace d’instants uniques, de textures et de couleurs qui n’existeront plus jamais à l’identique et qui transfigurent des paysages dont la banalité serait criante sous un ciel bleu limpide.

Grâce à sa carrière parallèle dans le monde audiovisuel, il a réalisé plusieurs documentaires TV consacrés à la chasse aux tornades, tandis que sur sachaîne YouTube « Chroniques Chaotiques », il raconte les histoires de ces expéditions agitées. Sans oublier de vulgariser la science de l’atmosphère, histoire de démystifier l’orage et rendre le ciel un peu plus accessible à tous.

Partant à la recherche d'un maximum d'orages, Christophe a parcouru les Etats-Unis et la France en défiant tous les dangers. Il nous propose lors de notre exposition ses plus beaux clichés de foudre et de ciels irréels qu'il nous présentera sous forme de visite commentée. Vous pourrez également assister à sa conférence sur le thème "24 Heures dans la peau d'un chasseur d'orages"  ainsi qu'à sa Masterclass sur "Chasser et photographier l'orage : guide pour bien débuter". Il nous fera également le plaisir de nous dévoiler certains épisodes en projections continues de sa série "Rendez-vous in Tornado Alley". Vous pourrez ainsi "vivre de l’intérieur" ses stratégies de chasse. Sensations garanties !

La bande-annonce de la saison 2 de sa série "Rendez-Vous in Tornado alley"

Présentation de Christophe Asselin en vidéo

Pour en savoir plus :

Site de Christophe Asselin : www.chroniqueschaotiques.com/

Chaîne YouTube : www.youtube.com/@ChroniquesChaotiques

Boris Eldagsen (né en 1970) est un artiste photographe, promptographe et philosophe allemand. Il est considéré comme un pionnier de la promptographie par IA.

Il s'est fait connaître à l’échelle internationale en 2023 lorsqu'il a remporté, puis refusé le prix de la créativité des Sony World Photography Awards pour l'image générée par IA intitulée "Pseudomnesia : The Electrician" afin de lancer un débat sur les frontières entre la photographie et les visuels généré par l'IA.

Ses œuvres sont exposées à l'échelle mondiale notamment à Paris, Berlin et Séoul. Il a également reçu plusieurs distinctions pour ses projets artistiques expérimentaux et numériques.

Boris Eldagsen estime que les images générées par l'IA ne relèvent pas de la photographie classique, mais constituent une nouvelle forme de production d'images synthétiques. Il appelle donc à une distinction claire entre les procédés photographiques et ceux basés sur l’IA, ainsi qu’à une approche consciente de l’authenticité, de la manipulation et de la paternité de l’œuvre à l’ère numérique.
Si son langage visuel est souvent dérangeant à première vue, un examen plus approfondi révèle une réflexion visuelle originale sur la relation entre l’inconscient, l’image et la technologie.

Pour en savoir plus :

Sites de Boris Eldagsen : www.eldagsen.com

www.promptwhispering.ai

La Photographie, une passion !

Christian Régent s’intéresse à la photographie depuis l’âge de 12 ans, quand il a reçu son premier appareil photo un « Starlet Kodak ». Avec quoi il prendra ses premières photos de famille, de vacances, et tout particulièrement le bord de Saône qui restera un lieu privilégié pour découvrir la nature, une source d’inspiration et l’attirer vers la macrophotographie.
Son premier réflexe en 1971, un Ifbaflex, a été un cadeau apprécié et lui a permis de se lancer à fond dans la photographie.

50 Ans de Voyage en Images avec le PhotoClub du Rhin !

En 1976 il a intégré le « Photo Club du Rhin » par le biais du Comité d’Entreprise des Laboratoires Geigy où il a pu se former auprès de Daniel Stadler, Jean Claude Antony, Gilbert Turconi et Jean Claude Müller. 
Sa première participation a été à l’exposition « Lorsque l’enfant paraît », exposition organisée par le club.

Il a ensuite participé à toutes les expositions du club ainsi qu'à la vie du club : en tant que trésorier pendant 40 ans et en tant que formateur pour les débutants en photographie. 

En 50 ans son intérêt pour la photographie a évolué. Il a connu l’argentique avec le tirage et développement en Noir et Blanc - la méthode CibaChrome. Puis le passage au numérique s’est fait pour lui en 2005.

Ses sujets traités ont évolué et se sont diversifiés, mais les photos de paysage, de nature ainsi que la macrophotographie sont toujours ses domaines de prédilection.
Il a aussi un grand intérêt pour  les voyages qui lui ont permis des rencontres avec des expériences authentiques, pour découvrir, échanger et partager.

Son regard sensible à la beauté de ce qui nous entoure est pour lui une invitation à la contemplation, à l’ouverture sur le monde du vivant et à la création d’œuvres abstraites.

Il aime partager sa passion et son regard, ses émotions à travers des images qui font découvrir les merveilles de la Terre et de l’Art Photographique !

Voyage en Images

Cette compilation de photographies au travers de diptyques puissants et de portraits est une invitation à la contemplation, à l’ouverture sur le monde.
Elle permet de montrer le regard du photographe sensible à la beauté de ce qui nous entoure.
De communiquer et de partager son regard en faisant découvrir les merveilles de la terre.
De transmettre sa pensée, sa philosophie de vie sur le respect de la Nature et de l’Autre.

Éveillez la curiosité de vos élèves, profitez d'une exposition photographique de proximité.

Nous accueillons les groupes scolaires en semaine, sur rendez-vous. Certains membres de l'association sont présents et vous accompagnent pour vous aiguiller et répondre aux questions des enfants.

N'hésitez pas à nous contacter !